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jueves, 13 de mayo de 2021

[Book Review #19] Los colores del acero


Autor: David Mancera Araujo

Ilustración portada: Crisbel Robles

Páginas: 154

Editorial: Ediciones Dorna

ISBN: 978-8412021141

PVP: 12€ (tapa blanda con solapas)/ 3€ (ebook)

Puntuación personal: 3,5/5

Kenji, un muchacho a medio camino de casi todo, acude cada tarde al hospital para ver a su hermana Xun. Sus visitas se convierten en algo extraordinario cuando descubre que hay todo un mundo escondido en sus sueños. Un mundo donde puede ayudarla.

Kenji se adentrará en él, decidido a encontrar a la princesa perdida que parece la clave de todo, aunque para ello tenga que perderse en una tierra que no entiende ni controla. Poco a poco, dejará que el fuego caliente su alma y le dé forma a través de los colores del acero: el sendero que le llevará a encontrar su verdadera naturaleza.

Aviso de contenido sensible: muerte, suicidio, xenofobia, coma.

El mundo de los sueños es un recurso muy utilizado en la literatura y que a mí personalmente me suele gustar ya que da pie a historias muy variadas e interesantes. En este caso se nos presenta a Kenji, un joven que se adentrará en ese mundo para intentar ayudar a su hermana, Xun, que se encuentra ingresada en el hospital en coma.

Poco a poco iremos descubriendo la relación entre estos dos hermanos y cómo se ha llegado a este punto y la importancia del mundo de los sueños y de los personajes que van apareciendo y que acompañarán a nuestro protagonista. Además, este viaje también le permitirá conocerse a sí mismo un poco mejor.

De esta trama tan interesante nace un libro corto y muy sencillo de leer, con grandes referencias musicales y literarias. En cuanto a dicha longitud, la historia se me queda bastante corta, con muchas incógnitas y cosas que, en mi opinión, se quedan a medias. Un ejemplo es con el mundo de los sueños, ya que apenas de explican cosas sobre él y se puede llegar a entender que es bastante más amplio de lo que parece, y también me quedan muchas dudas sobre la familia de Kenji y Xun y sus motivaciones para hacer algunas cosas. Creo, o al menos a mí me habría gustado, que se podría haber profundizado más en algunas cosas y que habrían hecho al libro más interesante aún. 

Otra cosa que me ha chocado mucho ha sido la mezcla de culturas que se hace. El protagonista y su hermana son japoneses (bueno, él medio japonés) pero el libro se basa bastante en la cultura china. No es algo que le reste o de calidad a la historia a la hora de leerla pero no he llegado a entender el porqué de la mezcla y si era relevante. 

Un punto muy a favor del libro es el tener en cuenta que se tratan temas muy sensibles que algunas personas no quieren o pueden leer y muchas veces no se plasman en las historias como se debería. En este caso tiene un aviso previo de que se va a tratar dicho contenido sensible y se agradece mucho que se piense en el lector.

También me ha gustado mucho la relación tan estrecha que hay entre el título y la historia. Es algo muy curioso pero que me parece que jugar tanto con los diferentes colores hace más llamativo el libro.

En resumen, es un buen libro, interesante y sencillo de leer con el que se puede aprender bastante de la cultura china y leer sobre temas un poco duros pero que se tratan muy bien en el libro. Y si una vez leído te apetece profundizar más en la cultura china y el I Ching, en la web de Dorna hay un apartado que complementa la información que nos ofrece el libro.

viernes, 1 de enero de 2021

[Book Review #18] Las Crónicas de Esther: Las Cúpulas de Cristal


Autor: Vicente García del Castillo

Páginas: 488

Editorial: Dolmen Editorial

ISBN: 978-8417956363

PVP: 19,90€ (tapa dura)

Puntuación personal: 2,5/5

A finales del siglo XXI los seres humanos, diezmados e incapaces de dirigir su destino, cedieron su gobierno a la inteligencia artificial conocida como IRIS. Instalados bajo cómodas cúpulas de cristal, comenzó una época dorada sin precedentes contra la que ahora se alzará un particular grupo de jóvenes inconformistas.

Lo que empieza como un viaje al exterior se convertirte en el germen de una revuelta, en la que un grupo de adolescentes rechaza vivir en un mundo perfecto creado por adultos resignados y sin expectativas.

Después de este último año que hemos pasado, las distopías que aparecen en los libros no parecen tan lejanas ni descabelladas. En este caso, Vicente García nos presenta un mundo regentado por una inteligencia artificial, IRIS, que fue elegida por la misma humanidad. Una inteligencia artificial implacable que hace que los humanos vivan en cúpulas con un límite de personas, aprendiendo lo que ella quiere y sin poder expresar en gran medida sus sentimientos. En definitiva, una "maravilla" de futuro alternativo en el que nada es lo que parece.

Lo mismo piensan los personajes que van apareciendo a lo largo de la historia, ya que no están de acuerdo con el sistema y quieren averiguar qué hay fuera de las cúpulas donde viven y como derrocar a IRIS. 

Aunque puede parecer que la protagonista principal es Esther (el título la menciona), este personaje, aunque importante y relevante para el desarrollo de la trama, apenas aparece. Es una pena ya que me habría gustado descubrir más de ella y ver evolución del personaje. 

En cambio, el protagonismo se lo cede a otros dos personajes, Alexa y Jack. Alexa es una joven de color; una de las cosas que ha intentado cambiar, y con bastante éxito, IRIS de la sociedad es el racismo, por lo que es relevante en cuanto a su interacción con el resto de personajes. Aunque me haya gustado que se traten temas en los que la sociedad debemos progresar (racismo, contaminación, violencia,...) no he visto que Alexa haya tenido evolución como personaje.

Nuestro otro protagonista, Jack, sí que ha tenido mayor evolución y las cosas que ocurren en el libro tienen un gran peso para su desarrollo, aun así veo que el desarrollo de ambos (y del resto de personajes) se me queda corto, ya que el autor va saltando demasiado entre personajes, lo que en algunas partes hace confuso saber con quién estás.

Entre un personaje y otro nos descubren pinceladas de un mundo muy interesante y bien creado. Se ve también el exterior de las cúpulas o Domos, como los llaman en el libro. 

Otra cosa a destacar es el paso del tiempo que hay en la historia. Hay un salto de varios años que puede ser un buen recurso, pero que en este caso lo veo únicamente como para darle tiempo a los personajes, sin que aporte realmente mucho.

Aparte de eso, algo que me ha gustado mucho es que Vicente haya metido a un personaje de otra saga suya en este libro y que ese personaje ayude a nuestros protagonistas. Dan ganas de leer los otros libros y ver esos otros mundos que plantea.

También, y aunque no tenga mucho que ver con la historia, un punto a favor del libro es la edición. Es en tapa dura con una sobrecubierta preciosa  y de la que me enamoré nada más verla, aunque bueno, no hay que juzgar un libro por su portada.

En conclusión, es un libro con potencial que se me ha quedado un poco corto, es un mundo muy interesante y que puede dar muchísimo juego para más. Quiero leer más libros del autor ya que quiero darle otra oportunidad y ver si me puedo enamorar con otra de sus historias. 

Y vosotros... ¿Qué haríais si os tocase vivir en un mundo distópico y tan controlado?

sábado, 22 de agosto de 2020

[Manga Review #3] Dragon Quest VI: Los reinos oniricos 1


Autores: Masaomi Kanzaki, Aki Tomato, Yuji Horii

Traductor: Carlos Alberto Mingo Gómez de Celis

Páginas: 192

Editorial: Planeta

ISBN: 978-8491733188


PVP: 8,95€ (tapa blanda con solapas)

Puntuación personal: 3,5/5

Un grupo de tres viajeros vuelan a lomos de un dragón hasta el castillo de Maou Mudo. Cuando llegan a la sala del trono, Mudo los sorprende y acaba con ellos. Botsu, el líder del grupo, despierta en su casa, en el pueblo de Lifecod. ¿De verdad fue solamente un sueño?

Recreando el videojuego Dragon Quest VI: Los reinos oníricos de Akira Toriyama (artista), Yuji Horii (diseñador) y Koichi Sugiyama (compositor), Masaomi Kanzaki y Aki Tomato, junto a Yuji lo llevan al papel en este manga para que más público pueda disfrutar de esta historia y descubrir un mundo con personajes e historias muy interesantes.

En este primer tomo de Dragon Quest VI: Los reinos oníricos, se nos presenta al protagonista de la historia, Botsu, y se puede ir conociendo brevemente a algún personaje secundario e incluso al villano de la historia. Aparte de personajes, podemos empezar a ver parte del mundo real en el que viven Botsu y los demás, pero también del mundo de los sueños, un reino onírico que se supone que solo es un cuento pero que tendrá mucho peso para nuestro protagonista.

Con todo esto, en estas páginas conocemos a Botsu y el sitio en el que ha crecido y la importancia que tiene para él los reinos oníricos. Nos embarcamos en un viaje predestinado en el que este primer manga apenas rozamos, dejando con muchísimas ganas de continuar leyendo y saber cómo continua la aventura.

Es un primer tomo ligero, que se lee muy rápido y engancha, captando la atención del autor y acabando el tomo de una manera que deja queriendo leer más. Ideal tanto para fans de Dragon Quest como de otros rpgs que quieran disfrutar de un buen rato de lectura.

Como "fan" de los videojuegos y del manga, me parece maravilloso que la misma historia pueda disfrutarse de más de una forma y que salga de las fronteras niponas para que podamos leerlas y/o jugarlas sin ningún problema.

viernes, 28 de febrero de 2020

[Book Review #15] Fireworks Spin Off


Autor: Iwai Shunji

Páginas: 136

Editorial: Planeta Cómic

ISBN: 978-8413410012

PVP: 18,95€ (tapa blanda con solapas)

Puntuación personal: 3/5

Norimichi y sus amigos se pelean por Nazuna, que pronto se marchará de la ciudad.  ¿Qué pasó el día del festival de fuegos artificiales? Esta es una historia sobre el primer amor y sobre una amistad verdadera durante los delicados años que suponen el paso de la niñez a la adolescencia.

En ella se recrean y reestructuran sucesos imaginarios para escribir una nueva novela en sintonía con la película de animación

Poco a poco las películas japonesas de animación se están haciendo un hueco en nuestros cines, y con ellas sus libros en las librerías y estanterías. Fireworks es un ejemplo de ello. Esta novela es un spin off de la película homónima, pero dándole un toque totalmente distinto a la misma historia que Iwai Shunji (autor de ambos trabajos) nos presenta en su película.

En el libro acompañamos a Norimichi, un estudiante de primaria, y a sus amigos y compañeros de clase a través de una historia de descubrimiento del amor y la amistad. Gracias a la forma de narrarla, ya que se trata de una narrativa sencilla y agradable, se convierte en una lectura rápida y amena. Y, aunque la historia no es muy compleja, en el epílogo Iwai Shunji nos explica la finalidad de este libro.

A pesar de que en la película hay cosas que quedan sin explicar, el libro nos da la oportunidad de aclarar bastantes cosas y logra que se entienda mucho mejor. Eso sí, siguen quedando algunas dudas que la extensión del libro no permite aclarar, pero es una gran opción para enterarse un poco más de los personajes y sus pensamientos.

La historia que Fireworks nos presenta se creó hace 26 años aproximadamente y se estrenó como una serie. Bastantes años después, se ha rehecho en forma de película y finalmente como el libro que he podido leer. Por lo tanto, a pesar de estar reestructurada hay que tener en cuenta la idea que tenía el autor en su momento y la cultura que nos presenta.

Con todo esto, al final es una buena lectura para los amantes de este tipo de películas y libros. Una lectura rápida y agradable que puede estar bien para todos, aunque para los que no sean fans de este mundillo puede que se les quede demasiado corta.

jueves, 2 de enero de 2020

[Book Review #14] A plena luz


Autor: J. R. Moehringer

Páginas: 480

Editorial: Duomo Ediciones

ISBN: 978-8416261390

PVP: 18,81€ (tapa blanda) // 9,49€ (ebook)

Puntuación personal: 5/5

Esta es una historia real. Una historia que empieza y acaba en un día. Una historia que dura una vida. ¿Se puede revivir una vida en un día? Sucede en Nueva York. El día de Navidad de 1969. Y su protagonista es Willie Sutton, el Robin Hood de Brooklyn, el Gandhi de los gánsteres. Esta historia son tantas historias. Todas verdad. O quizá no. Es una historia de astronautas y de sirenas, de policías y ladrones, de magnates y jardineros. Es una historia de fugas, una historia de libros, de los que cambian la vida y es una historia de la libertad reencontrada y del amor buscado. Willie Sutton quiere su historia. Tiene un solo día, pero la suya va a ser una historia memorable.

Una de las maravillas de los libros es que nos permiten disfrutar de todo tipo de historias, tanto reales como ficticias, e incluso con un poco de ambas. Podemos vivir junto a los personajes sus historias, leyendo lo que el mundo les tiene preparado a lo largo de las páginas, disfrutando o llorando junto a ellos. Y así es como en este libro Willie, de la pluma de Moehringer, nos traslada a su historia.

Nada más llegar este libro supe que tenía entre manos un tesoro literario. No solo por la garantía de su autor, que ya nos ha regalado obras memorables como ‘El bar de las grandes esperanzas’, sino también por la historia que se narra en él. Nada menos que la historia de Willie Sutton, el ladrón de bancos más famoso de Estados Unidos y conocido, sobre todo, por no haber disparado nunca una bala en sus atracos.

A caballo entre los hechos reales y la ficcion, ‘A plena luz’ nos embarca en un viaje en el que se hará difícil tanto parar de leer como no cogerle cariño a Willie desde las primeras líneas. Aunque seamos ajenos a esa fama que lo convirtió en el antihéroe de América, nos encontramos con una persona totalmente diferente a la idea que podemos tener de un delincuente. Si a eso se le añade su pasión por atracar bancos en una época en la que Estados Unidos encadenaba una crisis económica tras otra y en la que la gente perdía sus ahorros mientras los banqueros se libraban de cualquier culpa, el bueno de Willie se transforma en un Robin Hood moderno.

Pero, ¿qué lleva a este muchacho de familia humilde a convertirse en una estrella del robo? Moehringer nos lo desvela en una novela de trama envolvente que nos sitúa a la salida de la carcel de Willie, indultado por el mismísimo Rockefeller. Es Nochebuena cuando, con casi setenta años a sus espaldas y media vida en prisión, recibe este inesperado regalo navideño. Y vaya si está dispuesto a aprovecharlo. Solo se interpone en su camino el acuerdo al que ha llegado su abogada con un periódico para que les cuente en exclusiva su vida durante el día de navidad.

Resignado, Willie se deja guiar por el reportero y el fotógrafo. Pero, lejos de seguir el ritmo que ellos quieren, él marca la ruta y escoge los escenarios donde su vida fue cambiando y el mito fue creciendo. Y he de decir que ese viaje a través de los recuerdos es magistral, y no le falta ninguno de los ingredientes de una buena historia.

Leer lo que el autor recoge de Willie, adentrarse en su pasado, es una experiencia tan agradable que las palabras fluyen haciendo que pierdas la noción del tiempo. ‘A plena luz es una obra maestra, cargada de filosofía y de melancolía, de tenacidad y de superación, pero también de mucha ironía y una gran crítica social, sobre todo hacia los bancos, que se adapta perfectamente a los tiempos que corren.

Ideal como compañía en estas fechas, la historia de Willie Sutton, tal como nos la cuenta Moehringer, merece ser leída y disfrutada, al igual que merecía ser escrita.

martes, 19 de marzo de 2019

[Book Review #12] Tres maneras de inducir un coma

Autora: Alba Carballal

Páginas: 288

Editorial: Seix Barral

ISBN: 978-8432234644

PVP: 18,00€ (tapa blanda) // 12,99€ (ebook)

Puntuación personal: 3/5

La enigmática llamada de teléfono que recibe Federico en la piscina municipal de Chamberí y una extraña oferta de trabajo son el punto de inicio de una aventura indagatoria protagonizada por un cuarentón con estudios universitarios y sin perspectiva alguna de futuro. Éste, obligado por las circunstancias a convertirse en una suerte de espía mercenario, se verá envuelto sin remedio por una realidad turbia en la que nada es lo que parece, y en la que el odio, la venganza y la hipocresía terminarán por contagiarlo. Un Madrid contemporáneo y underground sirve como escenario para una historia en la que los personajes, todos ellos perdedores a su manera, luchan por sobrevivir en un entorno hostil y tratan de escapar de su marginalidad, pero terminan por chocarse con aquello de lo que tratan de huir: con lo que en el fondo son. La ópera prima de Alba Carballal, que bebe de referentes literarios como Eduardo Mendoza. Juan Marsé. J. K. Toole. David Foster Wallace o Michel Houellebecq, pero también de cineastas como Pedro Almodóvar. Álex de la Iglesia. José Luis Cuerda o Woody Allen, toma el estereotipo del bufón y lo pervierte para transformar una aparente comedia ligera en un amargo ejercicio de empatía con todos sus personajes.

Gracias a Babelio he tenido la oportunidad de leer el debut literario de Alba Carballal. Una novela divertida, sencilla de leer y con la que se pueden pasar buenos momentos. Ya desde la sinopsis me llamaba mucho la atención, y a pesar de no ser lo que me esperaba ha resultado ser una lectura agradable, además de muy interesante.

Con esta primera novela la autora nos lleva a una realidad muy cercana, ya que nos sitúa en Madrid en la actualidad. En este escenario nos encontramos un panorama que podemos reconocer fácilmente y que se nos plantea de forma bastante similar a lo que conocemos, de tal manera que puedes meterte más en la historia porque son entornos fáciles de reconocer o imaginar. Esto supone, en mi opinión, una gran ventaja para los lectores y que se agradece. Pocos autores nacionales se atreven a dar el paso de usar su ciudad o una ciudad nacional como marco para su historia, aunque cada vez abundan más las historias que se salen de escenarios típicos.

Y es una pena que no se atrevan a dar este paso. No hace falta irse lejos para contar buenas historias, como han demostrado autoras como Eva García Sáenz de Urturi con Vitoria o Dolores Redondo con el Valle del Batzan.

En el caso de Tres maneras de inducir un coma Alba Carballal presenta desde el humor al protagonista principal, Federico. Un personaje que, a pesar de que no ayuda a empatizar en gran medida, hace agradable la lectura. Carballal nos cuenta la historia sobre todo desde la perspectiva de Federico, llegando en algunos momentos a ‘romper’ la distancia con el lector, lo que crea una cercanía con la historia que me ha gustado mucho. Otro personaje a destacar es Natalia, que a pesar de narrar en pocas ocasiones y de una forma diferente a Federico es muy relevante en la historia, y me ha encantado su personalidad.

Esto se debe en gran parte a que es un personaje trans. Pocas historias he leído con personajes así, pero me parece que Carballal desarrolla muy bien al personaje, creando una buena representación del colectivo LGBT+. Es un punto a favor para la historia ya que todavía hay mucho desconocimiento sobre este tema y muy poca representación en los medios y la literatura que no va dirigida al público juvenil (donde las autoras Iria G. Parente y Selene M. Pascual han dado grandes pasos en sus libros para visibilizar estos colectivos).

Este detalle puede parecer una anécdota más del libro, pero es muy importante porque ayuda a normalizar una realidad que cada día está más presente en nuestra sociedad, y que hasta ahora la literatura estaba ignorando o recurriendo a estereotipos que no reflejan de forma fiel a estos colectivos. Por eso se agradece que poco a poco se apueste por visibilizarlos en los libros, pero es necesaria una mayor implicación de los autores y, sobre todo, una documentación exhaustiva para no caer en errores que creen una falsa imagen. Creo que el futuro de la literatura (está pasando ya en la juvenil) debería seguir ese camino.

Otro detalle que me ha llamado la atención de este libro es la forma en la que Carballal ha distribuido los capítulos y el estilo que tiene. Es muy peculiar, y aunque es cierto que sobre todo al final hay algunas partes un poco pesadas de leer en ese estilo, ir descubriendo estas distintas formas de narrar las historias es agradable.

Puede que se trate de un libro que no vaya a ser del agrado de todos los públicos, pero merece la pena darle una oportunidad y leerlo, ya sea gracias a una biblioteca, el ebook,… De esta forma se puede conocer un estilo diferente y una historia crítica y fácil de leer, que puede hacer que se vean las cosas desde otra perspectiva.

miércoles, 30 de enero de 2019

[Book Review #11] El club de los lectores criminales

Autor: Carlos García Miranda 

Páginas: 336

Editorial: Destino infantil y juvenil

ISBN: 978-8408194644

PVP: 15,15€ (tapa blanda) // 9,49€ (ebook)

Puntuación personal: 4,5/5

Cuando Ángela aceptó participar en el club de lectura de novelas de Stephen King, no imaginaba que su vida daría un vuelco terrorífico. Enredados en una trágica muerte en plena Universidad Complutense de Madrid, todos los participantes del club deberán enfrentarse a sus más profundos secretos y a la peor de las amenazas: cualquiera de ellos puede morir en la siguiente página, y cualquiera de ellos puede ser el asesino.

Stephen King es un autor que desde pequeña me ha llamado la atención y en casa siempre ha habido libros de él. En especial recuerdo pasar junto a la estantería y sentir mucha curiosidad por It, incluso sin saber sobre qué iba. Sin embargo, no fue hasta hace poco que comencé a leerle, empezando por Mr. Mercedes y su continuación, unos libros que me enamoraron como pocos lo han hecho.

Y bueno, con todo esto, a pesar de no haber leído casi nada de él, El club de los lectores criminales se me hacía muy atractivo como lectura... Y es así como ha acabado siendo la primera lectura del año.

En este libro Carlos García Miranda realiza un gran homenaje a Stephen King de una forma muy peculiar. Al igual que hace relativamente poco hubo gente que se dedicó a asustar a la gente por la calle usando un disfraz de payaso asemejandose al conocido personaje de It, Pennywise, en el libro también sucede esto, pero Carlos va más allá recreando parte de las novelas más conocidas de King. Se podría pensar que el no haber leído a este autor previamente es un hándicap para la lectura de este libro, pero no es así. Carlos evoca las novelas de una forma que el lector que no las haya leído pueda disfrutar y sentir ganas de leerlas, evitando en gran medida los tan temidos spoilers. 

Aparte de eso es un libro sencillo de leer, aunque la trama principal tiene mucha más miga de la que parece en un principio. Al ser sencillo de leer es ideal para quienes quieren iniciarse en este tipo de novelas y son jóvenes (esto último sobre todo es muy opcional, va a disfrutarse a casi cualquier edad). También me ha llamado mucho la atención el uso de artículos sobre la gente disfrazada de payasos que asustaba en las calles. He vivido ese momento y leí los casos que se daban y me gusta ese uso que le ha dado a los artículos. Y bueno, acorde a esto aparece la única pega que le veo al libro, el uso de la palabra coulrofobia (fobia a los payasos). El autor la repite en exceso para mi gusto pero eso no hace que la historia sea peor.

Y bueno, en resumen recomiendo este libro sobre todo para quienes quieran iniciarse en la novela negra, descubrir a Stephen King o ya sean amantes de este gran autor (y de Carlos García Miranda). Es una historia intrigante que engancha y sencilla de leer, merece la pena que la disfrutéis.

domingo, 30 de diciembre de 2018

[Book Review #10] After

Autora: Anna Todd

Páginas: 576

Editorial: Planeta

ISBN: 978-8408133537

PVP: 17,90€ (tapa blanda) // 7,59€ (ebook)

Puntuación personal: 1,5/5

El fenómeno juvenil del 2014. AFTER: la historia de un amor infinito.

Tessa Young se enfrenta a su primer año en la universidad. Acostumbrada a una vida estable y ordenada, su mundo cambia cuando conoce a Hardin, el chico malo por excelencia, con tatuajes y de mala vida.
La inocencia, el despertar a la vida, el descubrimiento del sexo... un amor infinito, dos polos opuestos hechos el uno para el otro.

«After es una auténtica montaña rusa.» The New York Times


Hace tiempo que esta saga pegó fuerte gracias a la plataforma Wattpad. De tanto oír hablar de un libro pues al final apetece leerlo y disfrutarlo o criticarlo. Y en este caso gran parte de las críticas leídas eran bastante negativas. Hace poco que llegaron los cinco libros a mis manos y decidí leerlos para poder opinar sobre ello ya que no me parece justo criticar negativamente o constructivamente un libro o serie si no lo has leído o visto. Por lo tanto, sabiendo lo que había y tras leerlo he decidido compartir mi opinión.

Anna Todd nos sitúa en la actualidad y, en este primer libro, narra la historia de Tessa, nuestra joven protagonista que comienza su vida universitaria. Con esta premisa uno puede pensar que cualquier joven se puede identificar con los personajes que aparecen (siendo un grave error en este caso que explicaré más adelante) pero en general no es así. No sé si es por estar en una universidad de otro país o porque mi universidad estaba bastante alejada del campus, pero en mi caso alucinaba con un montón de las cosas que aparecen en el libro en lo que se refiere a la vida universitaria.

Esto no supone ningún problema además de no ser lo más importante de la historia. Además, hace que sea bastante fácil de leer. El problema que le veo al libro llega con los personajes.

De primeras nos encontramos con Tessa. Nada más conocerla se ve un personaje sencillo, muy organizada y estudiosa, pero esto cambiará tras un tiempo en la universidad y las nuevas amistades que hace. El otro personaje principal, Hardin, se pinta como el típico chico malo lleno de piercings y tatuajes, serio y enfadado con el mundo. Hasta ahí bien, cada persona es un mundo y puede vestir y ser como quiera.

La gran reflexión con este libro llega cuando vas conociendo a estos dos personajes y lo que gira entorno a ellos. La relación que nos presenta Anna es cualquier cosa menos sana. Hardin y Tessa viven en un círculo continuo de peleas y reconciliaciones, y en cualquier pareja hay discusiones, sí, pero en este libro se llega a un extremo enfermizo. Las relaciones tóxicas existen y esta bien que se reflejen y se vea para no caer en ellas y reconocerlas a tiempo, pero con este libro lo que se ha conseguido es que la mayoría de sus lectores lo idealicen y quieran tener una relación igual.

Es un gran problema que se fomente esto con todo lo que se ha luchado para conseguir que la mujer sea valorada en la sociedad.

Aparte de esto el libro no aporta mucho más. Reconozco que es una lectura rápida y sencilla, pero en caso de leerlo es necesario reflexionar y distinguir que el mensaje que se transmite no es el correcto, no querer "tener un Hardin".


Ya para terminar, con todos los libros que hay en el mercado, no os recomiendo estos como lectura ya que no me parece una historia que merezca la pena leer (y menos releer). Y, en caso de que lo hagáis, os recomiendo que os paréis a pensar un poco ya que presenta muchas cosas que no son las adecuadas. A pesar de no haberme terminado la saga entera (me quedé a poco más de la mitad del tercero) esta reseña la veo aplicable hasta donde yo llegué, ya que siguen la misma línea.

viernes, 30 de noviembre de 2018

[Book Review #9] A través de mis pequeños ojos


Autor: Emilio Ortiz

Páginas: 256

Editorial: Duomo Ediciones

ISBN: 978-8416634682

PVP: 14,80€ (tapa blanda) // 6,64€ (ebook)

Puntuación personal: 3,5/5

Una bella historia de amistad, amor y superación contada a través de los ojos de un perro guía. Cross es un perro guía alegre y travieso. Mario es un joven invidente que intenta abrirse camino en la vida. Juntos forman un equipo inseparable. A través de mis pequeños ojos es una conmovedora novela que narra las divertidas peripecias de Cross en el mundo de los humanos. Su autor, Emilio Ortiz, nos cuenta una realidad que él conoce bien, pues tiene su propio perro guía, llamado Spock, casi tan travieso como Cross.

Hace poco que supe de la existencia de este libro, y como amante de los perros (y demás animales) debía caer en mis manos. Además, Emilio Ortiz es un autor de una ciudad cercana a la mía y últimamente tengo debilidad por los escritores nacionales (cosa que recomiendo enormemente, ya que hay muchas joyas escritas por ellos).

Ortiz nos cuenta la historia de Mario, un joven ciego al igual que él, y Cross, su perro guía. Una historia con momentos muy divertidos y otros no tanto, con la peculiaridad de que el narrador es el peludo y precioso Cross. La verdad es que esto me parece un gran punto a favor del libro, ya que a pesar de que los perros no pueden hablar con nosotros ni decir directamente lo que piensan (y eso que son extremadamente inteligentes) Cross se plasma exactamente como nos imaginaríamos a cualquier perro: inocentón, fiel y sin entender las costumbres de las personas. Con esto se consigue que sea agradable de leer y haya muchos momentos divertidos gracias al perro.

Aparte de eso, es una novela sencilla y podemos vernos, en parte, identificados con Mario. Puede que su ceguera nos haga pensar que somos totalmente diferentes pero no es así; el amor, la familia, el trabajo... En todo ello, y muchas cosas más, contamos con sentimientos y pensamientos similares. Sí que, aunque dudo que fuese un tema en el que el autor hubiese querido ahondar en exceso, echo de menos que se visualicen más todos los problemas cotidianos que tienen las personas con esta enfermedad, desde las barreras arquitectónicas hasta dentro del mundo laboral. Es algo en lo que pensamos poco, pero es muy real y estaría bien conocer estas dificultades y cómo podemos echar una mano.

Otra cosa que me parece muy curiosa y bonita que se explica en el libro es parte del proceso por el que se debe pasar para tener un perro guía y la adaptación del perro hasta que conoce a la persona con la que pasará el resto de su vida.

La verdad es que no es muy habitual ver perros guía y muchas veces se desconoce todo el trabajo y esfuerzo que hay detrás de su adiestramiento, y que existen normas básicas, como por ejemplo que no se puede acariciar a estos especiales peludos mientras están guiando a su compañero. Por ello creo que es un libro muy recomendable para todo aquel que desee ampliar un poco sus conocimientos sobre este tema y disfrutar de una lectura sencilla y agradable, en especial si se es un amante de los animales.

domingo, 28 de octubre de 2018

[Book Review #8] El hombre de la dinamita


Autor: Henning Mankell

Páginas: 240

Editorial: Tusquets Editores

ISBN: 978-8490665725

PVP: 18,50€ (tapa blanda) // 12,99€ ebook

Puntuación personal: 3,5/5

Norrköping, Suecia, 1911. Los periódicos locales dan brevemente la noticia de que Oskar Johansson, dinamitero de veintitrés años, ha muerto a consecuencia de un trágico accidente producido durante la voladura de un túnel. La nota nunca se desmintió, pero Oskar sobrevivió, aunque quedó gravemente herido y con secuelas atroces; es más, siguió trabajando hasta su jubilación, y no murió hasta abril de 1969.

Narrada a través de distintas voces y perspectivas, la vida de Oskar, con sus sueños y esperanzas, sus alegrías y tristezas, y por supuesto marcada por ese accidente que lo cambió todo, traza no sólo su destino, sino también una imagen aguda y vibrante de la situación obrera en la primera mitad del siglo XX.

Hace tiempo que me llamaba leer a este autor ya que por casa han pasado bastantes de sus libros y lo que he oído de él ha sido bastante positivo (aunque haya sido centrado en su novela negra). Con ello, al tener la oportunidad de leer ‘El hombre de la dinamita’ no dudé en querer adentrarme en la historia. ¿Por qué tenía tantas ganas? Fácil, al ser la primera novela de Mankell y haberse editado en España por primera vez, unido a lo que había oído hablar de él, había que leerlo.

Con estas expectativas me encontré con algo totalmente distinto a lo esperado. En ‘El hombre de la dinamita’ Mankell nos trae una historia con una fuerte denuncia del estado de la sociedad durante los años que vive nuestro protagonista, Oskar Johannson. Una denuncia bastante aplicable a hoy en día a pesar de haber pasado casi medio siglo, ya que las condiciones de la clase obrera siguen sin ser las más adecuadas, con el resultado de que se siguen viendo muchos accidentes laborales graves y, en demasiadas ocasiones, mortales.

Es cierto que las condiciones laborales han mejorado (como es el caso de los dinamiteros, que cuentan con más medidas de protección y explosivos más seguros gracias al avance de la ciencia, que permite hacer voladuras más controladas), pero eso no evita que estas páginas te hagan reflexionar y darte cuenta de que aún queda mucho por avanzar.

El mismo Mankell expone en el prefacio del libro una reflexión acerca de esto, ya que tras leer de nuevo su novela veinticinco años después él mismo habla de lo similar que sigue siendo la sociedad. Y, aparte de este tema, el autor también aborda la política desde el punto de vista de Oskar y su mujer. La política es algo que influye en gran medida a las condiciones laborales de la clase obrera, por lo que está claro que deben ir de la mano. A pesar de dicha importancia y de que hay muchas ideas y reflexiones políticas de Oskar a lo largo de toda la novela, he decidido tomar como idea principal la expuesta en el párrafo anterior.

Con todo esto, Mankell nos transporta a la Suecia del siglo XX a través de la desgracia de Oskar y cómo convive con las secuelas de su accidente durante décadas. Lo bueno de haber usado a un personaje como Oskar para contar todo esto es que, al ser una persona poco singular (excepto por sobrevivir a un accidente mortal) y muy similar a cualquier persona de clase obrera que hubiese vivido tanto en esos tiempos como en los de ahora, el mensaje cala mucho más hondo, ya que es fácil identificarse con Oskar y parte de sus vivencias, comprendiéndole en mayor medida.

Otra cuestión destacable de la novela es el estilo de narración que se utiliza en ella, un poco distinto a lo habitual. La historia se encuentra contada tanto en primera persona desde el punto de vista de Oskar como en tercera persona desde un narrador al que Oskar le ha ido contando retazos de su vida durante el tiempo que coinciden. Además, no se sigue un orden cronológico exacto en algunos momentos, pero se puede seguir la vida de Oskar sin perderse.

En general es una novela muy bien escrita (incluso siendo la primera publicada), dura pero realista, y con unos mensajes bien transmitidos que invitan a la reflexión, pues están perfectamente definidos y se pueden encontrar paralelismos con nuestra sociedad. Creo que merece la pena leerlo para recordar todo lo que compartimos en nuestro presente con ese pasado, que puede resultarnos ahora lejano pero no lo es tanto. Y, sobre todo, que sirva para intentar cambiar la situación a mejor, como pienso que Mankell quiso hacer al escribirlo.  

Que haya llegado a España este libro, inédito hasta la fecha en nuestro país, es una forma de honrar al legado literario de Mankell, que falleció en 2015 dejando huérfanos a sus lectores. El maestro de la novela negra, que también ha publicado libro sobre temáticas muy diferentes, es alguien que merece la pena descubrir, ya que aúna talento e ingenio con su prosa. Por ello quiero dar las gracias tanto a Tusquets como a Babelio por permitirme adentrarme en la obra literaria de Mankell.

domingo, 16 de septiembre de 2018

[Book Review #7] El corredor del laberinto

Autor: James Dashner

Páginas: 532

Editorial: Nocturna Ediciones

ISBN: 978-8493801311

PVP: 16,15€ (tapa blanda) // 6,51€ ebook

Puntuación personal: 4/5

"Bienvenido al bosque. Verás que una vez a la semana, siempre el mismo día y a la misma hora, nos llegan víveres. Una vez al mes, siempre el mismo día y a la misma hora, aparece un nuevo chico, como tú. Siempre un chico. Como ves, este lugar está cercado por muros de piedra… Has de saber que estos muros se abren por la mañana y se cierran por la noche, siempre a la hora exacta. Al otro lado se encuentra el laberinto. De noche, las puertas se cierran y, si quieres sobrevivir, no debes estar allí para entonces".

Todo sigue un orden  y, sin embargo, al día siguiente suena una alarma. Significa que ha llegado alguien más. Para asombro de todos, es una chica.

Su llegada vendrá acompañada de un mensaje que cambiará las reglas del juego.

Para variar un poco de género, que últimamente no me salía de mi querida fantasía, esta vez he decidido adentrarme en el mundo de la distopía visitando el laberinto junto a los chicos del claro. Un libro un poco distinto con una aventura llena de intriga y que tenía muchas ganas de leer desde que vi la película. La verdad es que las distopías suelen llamarme mucho la atención, así que tenía muchas papeletas para acabar siendo una lectura ‘obligada’. Y con estas expectativas y ganas empecé a devorar la historia.

Desde el principio aparece un mundo extraño, un claro en medio de un laberinto en torno al que a cada momento surgen más y más incógnitas que se van descubriendo poco a poco, aunque sólo sea el principio de lo que está por llegarles a estos jóvenes habitantes del claro.  La forma de organizarse que tienen para sus edades me parece muy curiosa, aunque al final la mayoría de este tipo de libros tiene esta característica.

A pesar de haberme visto la película hace unos años, tenía muchas ganas de leer la trilogía y no me he sentido decepcionada para nada. Lo he disfrutado muchísimo y he estado intrigada todo el rato, acabando con ganas de leerme los siguientes.

La trama de este primer libro me parece bastante sencilla, pero todo cambia con las preguntas que quedan para responder en los siguientes libros, creándose un mundo bastante interesante. El laberinto en sí no me ha atraído mucho, pero lo compensa todo lo que gira alrededor de éste y las personalidades de los personajes principales. 

La mayoría de los personajes me han parecido bastante sencillos y poco destacables, incluyendo algunos un poco más principales, que resultan un poco planos aunque sí van saliendo cosillas mientras avanza la historia que los configuran en cierta manera. Al ser el primer libro es lógico que quede mucho por descubrir sobre ellos, pero sí que me habría gustado saber un poco más de sus historias. Supongo que todo llegará a su debido tiempo. 

Relacionado con los personajes, reconozco que no me ha gustado mucho el tópico del amor adolescente que se presenta. Lo bueno es que apenas se toca el tema, pero siendo tal y como es la historia al menos en esta primera parte me sobra un poco. A favor de estos dos personajes he de admitir que tienen una cualidad muy curiosa que hace que haya más incógnitas y dé más interés a la historia (al menos a mí es un tema que me parece muy interesante, pero nada de haceros spoiler).

En general me ha parecido un buen libro, un poco lento en algunos momentos pero que se puede leer bien. Sí no le habéis dado una oportunidad todavía y os gustan este tipo de libros os recomiendo que le echéis un vistazo, aunque sea a la película (es bastante buena adaptación, pero donde esté el libro...).

Ahora sólo queda leer y ver las películas de las otras dos, que tengo muchas expectativas puestas en ellas para desentrañar todos los misterios que hay en el aire. Espero que James me haga disfrutar tanto como lo he hecho con este primero.

[Book Review #19] Los colores del acero

Autor: David Mancera Araujo Ilustración portada: Crisbel Robles P á ginas: 154 Editorial: Ediciones Dorna ISBN: 978-8412021141 PVP...